Gérard SchneiderSans Titre
1986
Acrylique et collage sur papier, marouflé sur panneau
Signé
145 x 103 cm ZoomDemande d'informations - Sans Titre, 1986
Certificat
Provenance
Galleria Michelangelo, Bergamo
Collection Privée, Italie
Galleria Open Art, Prato
Littérature
M. Ragon, Schneider, Paris, Angers - Expressions Contemporaines, 1998, p. 303 - 304
R. Bellini, Atelier Cosmopolita - Tradizione ed Avanguardia, Parigi 1900-1970, Centro Culturale S. Bartolomeo, Bergamo, 2005, p.76
Expositions
Centro Culturale S. Bartolomeo, Bergamo, 2005
Description de l'œuvre
En 1983, Gérard Schneider entreprend une série de grandes gouaches/ acryliques «d'une luminosité et d'une maitrise étonnante» (Loïs Schneider) pour son marchand Philippe Trigano. Ses œuvres seront exposées lors de la Fiac au Grand Palais.
«Le papier est une permanence dans le temps qui maintient à disposition et en perpétuelle évolution, un ensemble de formes, de signes et de confrontations colorées.» Ici, l'artiste réalise une composition, où les formes et les tonalités s'adaptent entre elles. Ces tracés de couleurs, qui se superposent, tentent de capter l'instant fugitif du geste artistique. Le noir structure la composition en dialoguant avec le orange dominant, les autres couleurs sont flamboyantes et subtiles. Schneider applique toutes ces couleurs par superposition et en transparence grâce à la technique du glacis. Le peintre y colle aussi des surfaces métalliques colorées quasi réfléchissantes.
Biographie de L'artiste
Gérard Schneider est un artiste-peintre Suisse né en 1896 à Sainte-Croix et décédé à Paris en 1986. C'est un artiste qui a fait tous ses classiques, en s'essayant d'abord au monde figuratif, de la nature morte et même au Surréalisme. A partir de la seconde Guerre Mondiale, il s'oriente vers un style qui ne le quitte plus : l'abstraction.
Des toiles puissantes, des peintures dites d'actions où l'artiste crée de façon très spontanée, avec un geste de la brosse vif et fugitif. Gérard Schneider ne cherche à pas à représenter quelque chose de réel mais plutôt à faire ressortir des émotions intenses dans la réalisation de ses œuvres. En effet, on retrouve dans les compositions abstraites, des formes et mouvements propres à l'artiste, avec l'utilisation de nombreuses couleurs qui répondent à son goût et qui procure chez lui un certain effet qu'il ne peut s'en passer, tout en donnant une richesse à ses œuvres pour en faire ressortir un certain goût sonore. Une volonté musicale de la touche que l'on retrouve dans le nom de ses œuvres (en effet, toutes ces compositions picturales ont le nom " Opus ", (comme s'il avait produit sa propre musique). N'oublions pas qu'il était musicien et qu'il consacrait de nombreuses heures à l'improvisation musicale.
Gérard Schneider a d'abord rayonné à l'étranger, avant d'être considéré comme un chef de file reconnu de l'abstraction en France.