Jean Pierre PinceminSans titre
1985
Huile sur toile
196 x 196 cm
Zoom
Demande d'informations - Sans titre, 1985

Jean Pierre Pincemin - Sans titre, 1985

Provenance

Galerie de France, Paris

Collection Privée, Suisse

Collection René Feurer, Suisse

Collection Privée, France

Description de l'œuvre

Ce tableau de Jean-Pierre Pincemin, réalisé en 1985, témoigne de l'évolution de l'artiste vers des compositions plus structurées et introspectives, marquées par son intérêt pour les matériaux et la texture. Dans cette œuvre, on observe un travail de superposition de couches de couleurs aux tonalités souvent sourdes, créant une atmosphère à la fois mystérieuse et contemplative. Pincemin, issu du mouvement Supports/Surfaces, se démarque ici par une exploration abstraite mais contrôlée, jouant sur les formes géométriques et la profondeur des aplats de couleurs.

Les lignes et angles présents pourraient évoquer des éléments architecturaux, renforçant l'impression de rigueur et de solidité, tout en offrant une certaine poésie visuelle par les nuances et les légères transparences des couches. La surface texturée attire le regard et suggère une temporalité presque tactile, rappelant que Pincemin intégrait souvent dans ses œuvres des éléments bruts et une certaine matérialité. Par ce jeu subtil entre abstraction et structure, l'artiste parvient à équilibrer la spontanéité du geste et la maîtrise formelle, invitant le spectateur à une contemplation profonde.

Biographie de L'artiste

Jean-Pierre Pincemin, né en 1944, commence sa carrière professionnelle en tant que mécanicien en usine. Sa révélation pour la peinture survient lors de sa première visite au Louvre. "Ma grande affaire avec la peinture est d'aimer la peinture, de ne pas savoir comment peindre, d'inventer des moyens de peindre et assez vite, de pouvoir m'identifier à la peinture occidentale." À 23 ans, il décide de se consacrer pleinement à la peinture, abandonnant définitivement son métier de tourneur. Sa formation repose sur sa passion et son désir profond de créer.

Après une période en tant que critique d'art, Pincemin réalise ses premières œuvres peintes et sculptées, exposant pour la première fois en 1968. Ses créations, éloignées des méthodes traditionnelles, intègrent des techniques innovantes telles que les pliages et les empreintes de briques ou de grillages, transformant la toile en un nouveau matériau d'expression.

De 1968 à 1973, Pincemin développe une série d'œuvres connues sous le nom de "carrés collés". Pour ces œuvres, il plonge d'abord la toile dans un bain de peinture, avant de la découper et de l'assembler en figures géométriques irrégulières, carrées ou rectangulaires.

En 1971, il rejoint le mouvement Supports/Surfaces, un groupe artistique fondé à la fin des années 1960. Ce mouvement, initié par Matisse avec ses papiers découpés, est caractérisé par une nouvelle abstraction et le hard edge, influençant à la fois les États-Unis et la France avec des artistes comme Simon Hantaï et Claude Viallat. L'accent est mis sur la réalité physique du tableau.

À la fin des années 1990, Jean-Pierre Pincemin décide de renouveler son approche artistique, explorant et assimilant tous les styles, supports, techniques et genres. Bien qu'affecté par l'arthrite, il crée des sculptures polychromes représentant un assemblage de morceaux de bois peints et agrafés. Ses thèmes d'inspiration incluent les arbres, les sujets religieux, les scènes de genre, parfois érotiques, et les portraits.

Reconnu pour son audace technique, Pincemin expérimente avec divers matériaux, mélangeant l'huile avec ou sans goudron et utilisant d'autres mixtures personnelles. Ses œuvres se déploient sur divers supports tels que la toile, le papier et l'affiche photographique, affirmant son statut de pionnier dans le monde de l'art contemporain

Demande d'information
Annuler